Depuis toujours, la musique tient une place importante, cruciale pour
Nintendo. Nombre de joueurs ont été bercés par des thèmes cultes du jeu
vidéo, et certains s’en sont même inspirés pour créer de nouveaux genres
musicaux. C’est le cas du musicien B-Type, qui a accepté de répondre à
nos questions :
Tout d'abord, pouvez-vous vous présenter ? Qui êtes-vous ?
Bonjour,
je m'appelle Steve « B-Type » Brunton, je suis un créateur de musique
de 26 ans et je viens de Sunderland en Angleterre. Je suppose que je
suis surtout connu pour mon projet solo « B-Type », de même que pour mon
travail avec quelques autres groupes (MechaSword, Superpowerless,
Action Adventure World, My Parents Favorite Music) ainsi qu'avec les
festivals Nerdapalooza.
Quel genre de musique jouez-vous et comment ?
Le
meilleur nom qui me vient à l'esprit c'est « Synth-Tunes ». En gros je
rape sur de la musique électronique dans un style 8 bits avec des
couches de toutes sortes d'effet au synthétiseur ainsi qu'une ligne de
basse et une batterie hip-hop. Je réalise la plupart de mes compositions
avec un programme appelé FL Studio 9, et j’y simule des bruits de
consoles rétro avec divers VST (Virtual Studio Technology), entre
autre. En ce qui concerne le rap en lui-même, j'ai tendance à écrire à
propos de trucs qui m'intéressent (comme l'espace, les jeux vidéo, les
super héros et d’autre concepts assez fous) ou bien qui ont affecté ma
vie (les relations, l’industrie de la musique et mon histoire
personnelle), parfois les deux en même temps ! Les gens ont tendance à
appeler ce que je fais « Nerdcore » ou « Chiptunes » mais j'ai
l'impression de mentir en donnant à mon style ces désignations.
Les
compositeurs de Chiptunes jouent généralement directement sur la
technologie rétro qui a inspiré leur son, chose que je n'utilise pas, et
les Nerdcore n'ont aucun style spécifique alors que j'ai tendance à
conserver le même paysage sonore ainsi que les structures des chansons
que je récupère du Hip-hop, du Punk Rock, de l'Electro et des musiques
de jeux vidéo.
Comment Nintendo a-t-il influencé votre musique ?
Nintendo
a aidé à la définir. Je me souviens avoir été scié par le travail de
Hajime Hirasawa sur Star Fox, de David Wise avec ses compositions pour
Rare, spécifiquement par celles de la série des Donkey Kong Country, et
bien évidement par celui de Koji Kondo. Les musiques Hip-Hop, tout comme
les musiques de jeux vidéo (du moins celles créées avant l'an 2000),
ont besoin d'avoir des mélodies arrangées pour qu'elles soient
répétitives sans pour autant être ennuyeuses. En fait, ces deux genres
se marient plutôt bien ensemble ! Nintendo, aux côtés d'Amiga, a
fourni la bande son de ma jeunesse. Je me souviens et j'apprécie les
musiques de Super Mario bien plus que les premiers singles et albums
achetés quand j'étais enfant. Le GameBoy n'était jamais très loin de moi
et j'avais toujours le son à fond ! (Sauf quand ma mère était dans la
pièce auquel cas je balançais ça dans mes écouteurs !)
Mis à part les
compositions, les mélodies et les paysages sonores que Nintendo m'a
apporté, il influence mon côté lyrique. Plusieurs de mes chansons font
référence à, ou sont inspirées des jeux de Nintendo et autres.
Les
relations des personnages de l'univers de Mario, l'innocence de Kirby
couplé à son héroïsme, ce sont autant de thèmes qui peuvent être
utilisés, réutilisés et manipulés selon ce que je ressens ou selon ce
que je veux faire passer au travers de la chanson. Beaucoup de
compositeurs empruntent des idées aux films ou à la littérature. Je
préfère les jeux vidéo.
Quels sont les thèmes de jeux Nintendo que vous préférez ? Pourquoi ?
Les
musiques dans les jeux Super Mario World / Mario Bros. représentent
quelques-uns des titres les plus accrocheurs et des plus connus
mondialement, et je pense que le contraire aurait été complètement
dingue ! Personnellement, j'adore l'énergie frénétique que l'on ressent
en écoutant « Gourmet Race » de Kirby, ça me fait dresser les cheveux !
Toutefois, si j'étais forcé de choisir mes musiques ultimes, pas mal
seraient issues des versions Rouge et Bleu de Pokemon. Le générique
d'ouverture ainsi que les diverses version du thème de combat
m’entraînent dans un endroit merveilleux. Au sommet de la liste il y
aurait « Lavender Town ». Le thème nous entraîne dans un endroit
représentant le deuil et l'aventure vraiment précisément et
parfaitement. C'est une mélodie simple mais qui possède également
beaucoup de puissance, selon moi.
Quel est votre jeu Nintendo favori ? Pourquoi ?
Quelle
question difficile. J'ai l'impression que Super Mario World était le
jeu le plus parfait. C'était magnifique, la bande son était incroyable
et alors qu'on pouvait juste jouer de façon directe, les récompenses
pour avoir exploré et essayé de nouvelles choses étaient géniales ! Je
me souviens d'une en particulier, quand on passait la ligne d'arrivée en
volant par dessous, on pouvait franchir une seconde ligne d'arrivée et
entrer dans une toute nouvelle section. Je l'ai trouvé par accident et
j'ai été scotché ! Mon jeu préféré, cependant, c'est Pokémon. Toutes les
versions. Il s'agit d'un univers incroyable à jouer, le genre qui se
prête si bien à partager avec des amis sans pour autant sacrifier le jeu
en solo. J'ai joué à Pokémon quasi sans arrêt pendant plus d'une
décennie !
Pour terminer, qu'est-ce que vous voulez dire aux lecteurs de Nintendo-Difference ?
Salut à tous! Si
vous appréciez ce que la musique de jeux vidéo apporte et inspire,
allez jeter un œil à gamemusic4all.com ! C'est un site génial. De plus,
vous pouvez trouver mes compositions là-bas, de même que sur
b-type.bandcamp.com et sur facebook.com/btypemusic . Si vous êtes
intéressés par les musiques de jeux, en tant qu'auditeur ou compositeur,
il existe un monde de chansons et de ressources qui attendent que vous
vous y penchiez. Vous ne le regretterez pas !
Zoom sur : Koji Kondo
Né
en 1960 à Nagoya, Koji Kondo a travaillé pour plusieurs entreprises
spécialisées dans le domaine du jeu vidéo, dont Nintendo. Séduite par
les talents de composition du jeune homme, la firme japonaise le place
dans l’équipe de travail R&D4, aux côtés d’un certain Shigeru
Miyamoto. Une complicité naît alors entre les deux hommes et, ensemble,
ils réalisent deux immenses monuments du jeu vidéo, connus pour leur
gameplay, leur univers et leur musique : The Legend of Zelda et Super
Mario.
Quel joueur n’a jamais siffloté le thème principal d’un de
ces deux titres ? Celui de Super Mario est notamment devenu extrêmement
populaire, a été remixé, réutilisé par une multitude d’artistes, rejoué
dans un nombre incalculable de vidéos parsemant la toile. Les
compositions de Koji Kondo savent marquer les esprits, et il est clair
que les deux plus grosses licences de Nintendo perdraient un certain
charme sans leurs musiques envoutantes. Depuis l’ère Nintendo 64, le
compositeur japonais a toutefois pris de légères distances, en ne
faisant que superviser les créations musicales actuelles sur les jeux
dont il a auparavant créé les thèmes.
Ce génie de la musique,
influencé par des groupes de rock comme Deep Purple ou Emerson, Lake
& Palmer, s’est même déjà donné en concert à plusieurs reprises,
pour le plus grand bonheur des fans. Il a travaillé aussi, entre autres,
sur des séries comme Pokémon, Mario Party, Super Smash Bros., Star Fox
ou Mario Tennis pour ne citer qu’elles.
Le
meilleur nom qui me vient à l'esprit c'est « Synth-Tunes ». En gros je
rape sur de la musique électronique dans un style 8 bits avec des
couches de toutes sortes d'effet au synthétiseur ainsi qu'une ligne de
basse et une batterie hip-hop. Je réalise la plupart de mes compositions
avec un programme appelé FL Studio 9, et j’y simule des bruits de
consoles rétro avec divers VST (Virtual Studio Technology), entre
autre. En ce qui concerne le rap en lui-même, j'ai tendance à écrire à
propos de trucs qui m'intéressent (comme l'espace, les jeux vidéo, les
super héros et d’autre concepts assez fous) ou bien qui ont affecté ma
vie (les relations, l’industrie de la musique et mon histoire
personnelle), parfois les deux en même temps ! Les gens ont tendance à
appeler ce que je fais « Nerdcore » ou « Chiptunes » mais j'ai
l'impression de mentir en donnant à mon style ces désignations. 
