Little Goody Two Shoes, sa création et l’importance de la représentation LGBTQ+ dans les jeux vidéo

Disponible depuis le 31 octobre 2023, Little Goody Two Shoes est un jeu d’aventure et d’horreur développé par le studio portugais AstralShift, à qui l’on doit également Pocket Mirror, un titre conçu via RPG Maker qui avait bénéficié d’un remaster nommé Pocket Mirror ~ GoldenerTraum. En 2024, un article était publié sur le site officiel occidental de Square Enix, la division européenne de l’entreprise dédiée aux titres indépendants ayant édité le Little Goody Two Shoes. Il comprenait une interview d’António Lopes (alias Kira/kirariinn, le directeur créatif du jeu), Mariana Borges (productrice) et Patrícia Silva (alias Ebee, scénariste principale), réalisée dans le cadre du mois des fiertés et mettre en avant l’amour saphique, que l’on retrouve dans Little Goody Two Shoes, la représentation LGBTQ+ ou encore l’importance de la diversité de points de vue dans l’industrie du jeu vidéo. AstralShift est aussi composé de développeurs et développeuses queer, et l’éditeur considérait donc que leurs voix créatives s’expriment haut et fort à travers l’impressionnante représentation LGBTQ+ de Little Goody Two Shoes. Dans cet article, nous revenons sur cette interview, en évoquant d’autres exemples récents.

L’amour saphique, la représentation positive, la diversité des points de vue et des exemples

Dans Little Goody Two Shoes, on incarne Elise, une jeune femme qui rêve de devenir incroyablement riche. Cela n’a pas l’air simple quand on voit qu’elle vit dans un petit village du nom de Kieferberg. Mais les choses commencent à changer lorsque l’héroïne trouve une paire de chaussures rouges magiques dans son jardin. De plus, on raconte qu’une mystérieuse entité est capable d’exaucer ses vœux… Alors qu’Elise part à la recherche de cette créature, son parcours devient de plus en plus sombre et tortueux, de même pour la nécessité de cacher ses activités à ses voisins et voisines qui craignent tout ce qui a trait à l’occulte. Le jour, Elise doit maintenir l’apparence d’une vie normale à Kieferberg, et a la possibilité de nouer une relation amoureuse avec trois prétendantes. Mais la nuit, elle doit résoudre des énigmes dans une forêt dangereuse, tout en préservant son intégrité physique et mentale. Elise fait partie des personnages secondaires de Pocket Mirror, et à travers elle, les développeurs souhaitaient apporter des réponses à certains de ses mystères, tout en concevant un tout nouveau jeu. Au fur et à mesure que leurs idées étaient développées, une vision claire de ce que deviendrait Little Goody Two Shoes s’est peu à peu formée dans leurs esprits. Ce jeu est comme le véritablement aboutissement de tout ce qui les inspire : art, cinéma, musique et leurs sensibilités personnelles.

Tout au long du jeu, Elise peut uniquement nouer des relations amoureuses avec des femmes. En tant que personnes queer, ce choix est venu tout naturellement pour les membres d’AstralShift. Il n’y a pas eu de moment particulier où ils se sont assis pour décider délibérément d’intégrer exclusivement des relations saphiques dans le jeu. C’est plutôt au fur et à mesure que l’histoire et ses personnages, principalement des femmes qui occupent le devant de la scène, prenaient forme que cela leur a semblé être la voie la plus logique à suivre.

AstralShift a beaucoup mis l’accent sur le point de vue féminin et l’expérience féminine dans ce jeu. Une partie de cela découle naturellement du fait que l’histoire est focalisée sur Elise et son groupe d’amies, mais c’était aussi un parti pris délibéré et un choix esthétique de leur part qu’ils ont voulu insuffler à l’ensemble de l’expérience de jeu. Les créateur·rices souhaitaient également que les relations dans le jeu reflètent cela, à travers les relations profondes qu’Elise tisse avec les personnages qui l’entourent.

Si la romance entre Elise et ses partenaires est la conclusion de la progression et la consolidation de ces liens, ils l’ont écrit de telle sorte que même si une personne décide de ne pas poursuivre une relation amoureuse avec l’une des prétendantes disponibles, il sera possible de s’attacher à leur amitié et constater comment l’amour pousse Elise à devenir une meilleure version d’elle-même. Cela étant dit, AstralShift ne voulait pas sous-entendre qu’aucun effort n’est fait pour créer des histoires d’amour sincères entre femmes dans l’industrie du jeu vidéo. En réalité, il existe de nombreux exemples de développeurs et développeuses à travers le monde qui ont créé de superbes représentations de l’amour lesbien avec une grande sensibilité d’après l’équipe. Finalement, ils souhaitaient simplement apporter leur propre contribution et leur vision personnelle concernant ces thèmes.

Dans Little Goody Two Shoes, les intrigues amoureuses ont été construites autour des personnages sur lesquelles elles se focalisaient ainsi que de leurs objectifs et besoins personnels, tout en s’inscrivant dans le scénario global de Little Goody Two Shoes. AstralShift souhaitait explorer comment chaque personnage pouvait avoir un impact sur l’évolution d’Elise et, naturellement, comment l’héroïne pouvait les influencer en retour. Les trois prétendantes ont été présentées dans la suite de l’interview.

Rozenmarine est cette inconnue timide qui fait irruption dans la vie d’Elise lors d’une nuit fatidique. Pour quelqu’un comme Elise, qui se sent prisonnière du petit village de Kiferberg, cette rencontre bouleverse son univers. Elle est désormais contrainte de s’occuper d’une autre personne, ce qu’elle n’a plus fait depuis le décès de sa grand-mère. Bien qu’elle y soit réticente au début, c’est une responsabilité qu’elle prend très à cœur. À bien des égards, la sincérité sans limite de Rozenmarine offre à Elise, qui se sent depuis longtemps accablée par les attentes que les autres placent en elle, une liberté retrouvée.

Freya est une autre prétendante d’Elise, mais contrairement à Rozenmarine, l’héroïne la connaissait déjà avant. En effet, les deux jeunes femmes étaient autrefois amies, mais se sont éloignées l’une de l’autre à la suite de petits malentendus et d’un ressentiment né d’une faible estime de soi. On peut considérer que la perte d’intensité d’une vieille amitié est un processus naturel en grandissant, mais la relation entre Elise et Freya bénéficie d’une seconde chance à mesure que les deux jeunes femmes passent plus de temps ensemble et se rendent compte que leurs différences étaient bien moins importantes que les sentiments qui les unissent.

Enfin, Lebkuchen incarne le rôle de l’amie d’enfance qui dépend d’Elise. Elle est la seule confidente d’Elise au village, et sa sincérité apporte à l’héroïne le soutien dont elle a besoin pour devenir une meilleure personne. En suivant l’évolution l’évolution de leur histoire d’amour, on constatera que Lebkuchen est elle aussi en proie au doute et on comprendra comment leur lien permet à chaque personne de grandir et de se reconstruire à son rythme.

AstralShift pense que toute histoire d’horreur a besoin d’un peu de lumière de positivité pour faire contrepoids et créer un contraste avec des thèmes sombres. Ils ne sont pas opposés, mais bien complémentaires pour l’équipe, car en les combinant, chacun permet à l’autre de briller davantage. Dans Little Goody Two Shoes, cette lumière prend la forme de l’amour et des liens précieux qu’Elise tisse avec les prétendantes (ainsi qu’avec le reste des personnage importants dans l’intrigue et des villageois). C’est en construisant ces relations avec sincérité que les développeurs sont parvenus à renforcer davantage l’horreur des actions d’Elise. À l’inverse, cela permet aux joueurs et joueuses de ressentir que les brefs moments passés avec les prétendantes d’Elise constituent un véritable répit face aux horreurs qui ont été vécues. De cette façon, les thèmes LGBTQ+ se sont intégrés de manière harmonieuse aux éléments d’horreur et narratifs de Little Goody Two Shoes.

L’équipe a remarqué que les retours des joueurs et joueuses à propos du thème de l’amour ont été particulièrement chaleureux et réceptifs. Elle espérait bien sûr que cela allait être le cas, mais n’avait aucun moyen de deviner ce qui se passerait après la sortie. Les réactions ont dépassé leurs attentes et les développeurs ont été époustouflés par la quantité de créations produites par des fans en si peu de temps, qu’il s’agisse de fanarts ou de fanfiction. Le personnel d’AstralShift était très heureux de voir à quel point les personnes se sont identifiées à l’histoire qu’ils ont décidé de raconter, et comment une communauté s’est formée autour d’elle naturellement.

Concernant l’importance de la représentation LGBTQ+ positive dans les jeux vidéo et au sein de l’industrie de manière générale, AstralShift pense qu’il s’agit de montrer l’exemple. En créant un espace pour cela au sein de leur secteur qui est capable de représenter avec justesse et respect la communauté queer, ils ouvrent la porte non seulement à un grand nombre de joueur·euses et créateur·rices, mais aussi à toutes les autres personnes LGBTQ+ qui pourraient se détourner du gaming parce qu’elles ont l’impression que celui-ci ne fait pas assez d’efforts pour les inclure. Pour AstralShift, il doivent essayer de façonner l’industrie de manière à ce qu’elle soit en accord avec leurs principes de communauté, de soutien et d’inclusivité, et ce faisant, inviter d’autres créateur·rices à suivre leurs traces et à élargir les types d’expériences que les jeux vidéo peuvent offrir.

Le personnel d’AstraShift trouve que l’industrie du jeu vidéo a réalisé des progrès notables en matière de représentation queer, surtout si l’on prend le temps de se rappeler à quoi cela ressemblait il y a à peine une décennie. La diversité des histoires racontées à travers ces œuvres n’a jamais été aussi grande, et les développeurs pensent que cela tient en grande partie à un effort conscient visant à donner aux créatifs queer et marginalisés les outils et les opportunités nécessaires pour s’exprimer à travers leurs créations. Ils pensent que la plupart des développeurs de jeux vidéo s’accorderont à dire que, pour eux, leur travail est profondément ancré dans la passion. Ce n’est pas un choix de carrière facile, et tout ce qu’ils font naît d’un véritable amour et d’une véritable appréciation de leur art, que ce soit en termes de programmation, d’illustrations, d’écriture, etc. Il leur semble naturel qu’une partie de leur identité individuelle finisse inévitablement par s’entremêler avec leur travail, et plus les créateur·rices queer s’imposeront dans l’industrie, plus il y aura de jeux divers et variés proposés aux joueurs et joueuses.

AstralShift reconnaissait bien sûr qu’il y a toujours matière à apporter des améliorations, notamment en ce qui concerne la représentation adéquate de groupes issus des minorités. Ils préfèrent ne pas trop s’attarder sur ces aspects et préfèrent encourager les développeurs et développeuses à expérimenter à s’essayer à de nouvelles choses qui sortent de leur zone de confort. Les membres du studio sont toujours ravis de voir quelles nouvelles histoires naissent de ce processus.

AstralShift veut transmettre un message à ce sujet, en souhaitant aux personnes qui se sentent freinées par le doute qu’elles trouvent la force de persévérer et de raconter les histoires qui leur semblent correspondre à leur vision créative. Ils souhaitent aussi donner un conseil à l’ensemble du secteur : prêter attention aux voix des joueurs et joueuses. Il est important d’écouter les attentes et les besoins de la communauté, et extraire autant de valeur constructive que possible de ces retours. AstralShift pense que c’est la clé pour garantir leur capacité à long terme à continuer de proposer des expériences de jeu aussi authentiques qu’agréables, ce qui, en retour, attirera davantage de personnes vers leur travail.

AstralShift donne aussi des exemples de représentation LGBTQ+ positive dans les jeux vidéo indépendants. Les membres du studio apprécient vraiment que certains jeux offrent aux joueurs et joueuses une liberté totale pour suivre la voie amoureuse de leur choix, sans subir aucun changement ni voir son expérience de jeu limitée par ces options. Ce passage de l’interview continue en indiquant que dans un monde qui peut parfois se montrer impitoyable et cruel, la liberté offerte par des jeux comme Hades, Stardew Valley et Potionomics est vraiment importante.

AstralShift parle aussi de l’expérience transgenre, qui semble également être profondément sous-représentée dans l’industrie du gaming, comme beaucoup le savent sans doute. C’est pourquoi ils estiment qu’il est d’autant plus important de mettre en avant des titres comme Celeste, qui offre une représentation positive d’une communauté qui se retrouve, bien trop souvent, prise pour cible par des acteurs malveillants et intolérants. L’équipe était également ravie d’apprendre récemment que Bridget, combattante emblématique de la série Guilty Gear, est une femme trans, ce qui, selon elle, mérite vraiment d’être célébré.

En termes de représentation positive, l’interview indique qu’il existe de nombreux exemples, dépeignant notamment l’amour lesbien. De manière générale, la représentation est devenue plus large au fil des années. Récemment, nous avions justement parlé longuement de Spirit Swap : Lofi Beats to Match-3 To, un jeu de puzzle et d’action avec des éléments de dating sim / jeu de séduction et visual novel où l’on retrouve un grand nombre de personnages queer. Ce titre va également au-delà de la représentation positive, son équipe de développement visant aussi à apporter un changement positif et majeur dans l’industrie à travers la création de sa coopérative, qui est donc détenue par ses travailleurs et travailleuses. Dans le milieu indépendant, on peut aussi citer le travail de Studio Élan, qui est constitué d’une équipe indépendante créant des jeux comportant exclusivement des personnages LGBT. Nous avions d’ailleurs abordé l’un des jeux du studio, Heart of the Woods, disponible sur Switch depuis 2021. De même, Deconstructeam précise chaque personnage d’un jeu de ce studio indépendant « est gay jusqu’à preuve du contraire. » On lui doit The Red Strings Club et The Cosmic Wheel Sisterhood. Très prochainement, il y aura aussi The Witch’s Bakery du studio indépendant français Sunny Lab, qui met en avant un couple de jeunes femmes, Lunne, que l’on incarne tout au long du jeu, et Estelle, ou encore Tako no Himitsu : Ocean of Secrets, où une star du drag fait partie des personnages jouables, avec en plus l’apparition de véritables artistes drag en caméo.

Les exemples fusent au niveau de la scène indépendante, mais au-delà, on peut également citer d’autres exemples, comme les simulateurs de vie où les possibilités s’étendent de plus en plus, y compris du côté de Nintendo. Avec Tomodachi Life : Une vie de rêve, il est désormais possible de choisir les préférences amoureuses des Mii. Ainsi, des personnages du même genre peuvent se marier et avoir des enfants, ce qui n’était pas possible dans les deux premiers volets, sortis respectivement sur DS et 3DS, obligeant ainsi à contourner la limite en personnalisant des Mii de sorte à ne pas les faire correspondre au genre choisi à l’origine. Dans l’épisode Une vie de rêve, il est également possible de créer des Mii non binaires. Cependant, on peut considérer que ces possibilités arrivent tardivement, et qu’elles ne sont pas assez développées dans certaines régions, y compris en France, puisque même en créant un Mii non binaire, on peut seulement choisir entre les pronoms « il » et « elle ». Des modifications qui permettraient de choisir au moins un autre pronom ou d’en personnaliser un ne sont pas prévues.

Parmi d’autres exemples moins récents du côté de Nintendo, il y a Paper Mario : La Porte Millénaire et sa version Nintendo Switch, où il est confirmé que Viviane est une fille transgenre, et nous l’expliquions dans cet article. Au-delà de Lara Nara, Clemons et Yusof, dans Xenoblade Chronicles X et sa version Definitive Edition (où l’histoire d’origine demeure inchangée, tout en apportant des nouveautés scénaristiques) sur Switch et Switch 2, Mia parle à plusieurs reprises de ses pères, et ce dans toutes les traductions du jeu. Bien que certaines discussions jouent légèrement sur la surprise, et que l’on peut facilement manquer les passages concernés, Mia n’hésite pas à aborder l’histoire de ses papas, et on pouvait donc déjà remarquer que l’inclusion dans les jeux vidéo édités par Nintendo était tout à fait possible il y a plus de dix ans. Fire Emblem Fates avait aussi ouvert la voie pour représenter des relations entre personnages du même genre, et Fire Emblem : Three Houses l’avait d’ailleurs suivi, bien que les possibilités offertes soient peu mises en avant dans les jeux, ou limitées. C’est quelque chose que l’on abordait justement dans cet article, qui traitait de la reconnaissance des couples du même genre parmi les employé·es au sein de Nintendo à travers le Partnership System.

Bien sûr, comme l’indique d’ailleurs AstralShift dans l’interview, il reste des points à améliorer, notamment pour laisser une place beaucoup plus importante, et donc moins subtile et minime, à des personnages queer dans les jeux vidéo. En ce qui concerne Square Enix, il avait été constaté que Final Fantasy VII Rebirth comporte plusieurs couples de personnages queer, bien que non reliés à l’histoire principale, et avec la sortie de la version Switch 2 et la révélation de Final Fantasy VII Revelation, le réalisateur Naoki Hamaguchi a justement parlé, dans une interview accordée à The Gamer, de la présence des couples de personnages queer dans le jeu et de la représentation (sachant que Final Fantasy VII Remake en comporte aussi). Il indique qu’il était essentiel pour l’équipe de montrer un groupe de personnages diversifié dans ce monde de manière authentique, d’autant plus que Rebirth est un jeu où l’on découvre de nombreuses villes, cultures et relations tout au long de l’aventure. Pour lui, la présence de relations diverses et authentiques au cours de ce voyage renforce également le réalisme du monde. En parlant d’un couple de femmes que l’on rencontre au cours du jeu, le réalisateur affirme que l’objectif des développeurs n’était pas d’introduire un couple du même genre juste pour l’ajouter et le montrer, mais de raconter avec sincérité et attention les histoires de celles et ceux qui peuplent ce monde. En vérité, cela a procuré une immense joie, pour l’équipe de développement, de voir les joueurs et joueuses prêter une attention particulière même à ces interactions subtiles et à ces évolutions dans les relations, puisqu’en ce qui concerne le couple de femmes cité, on suit leur voyage et leur évolution en même temps que le périple de Cloud et compagnie. L’interview aborde aussi la question de la représentation LGBTQ+ dans les jeux vidéo en japonais en particulier et si Hamaguchi estime qu’elle est devenue plus authentique ces dernières années. Le réalisateur répète que Rebirth est un jeu où l’on découvre de nombreuses villes, cultures et relations tout au long de notre voyage, et c’est pourquoi il pense que l’atmosphère de ce monde, où ces personnages existent tout simplement et mènent leur vie, renforce en fin de compte son réalisme. Il a l’impression que l’on est très attentif non seulement à la présence de ce type de représentation, mais aussi aux nuances détaillées, comme la distance émotionnelle et le ton des conversations entre les personnages.

Rappel sur Little Goody Two Shoes

Little Goody Two Shoes était sorti à l’origine le 31 octobre 2023 sur Nintendo Switch, PlayStation 5, Xbox Series et PC via Steam (une démo gratuite est d’ailleurs disponible sur la même plateforme, permettant de profiter de la première heure de jeu). Le jeu coûte 19,99 € sur l’eShop. AstralShift travaille désormais sur un tout nouveau jeu, Hell Maiden, qui sortira en accès anticipé sur PC via Steam le 16 juillet 2026. Concernant Little Goody Two Shoes, des éditions physiques en version américaine ont été produites en partenariat avec Limited Run Games, que l’on présentait à cette adresse, mais elles ne sont plus en stock.

Little Goody Two Shoes est jouable uniquement en anglais. AstralShift indiquait, dans son document de FAQ, que des traductions dans d’autres langues ne sont pas prévues, bien que les développeurs souhaitent continuer à travailler dur pour proposer Little Goody Two Shoes à tous les joueurs à travers le monde. Concernant le remaster de Pocket Mirror, AstralShift n’écartait pas la possibilité d’un portage sur consoles. AstralShift classe Little Goody Two Shoes dans les genres aventure, RPG, horreur, dating sim / jeu de séduction et jeu narratif. L’histoire est reliée à celle de Pocket Mirror, mais il n’est pas nécessaire d’y avoir joué pour comprendre ce qu’il se passe dans Little Goody Two Shoes. Sous ses airs de conte de fées, le titre nous permet d’incarner Elise, une jeune fille vive et ambitieuse qui avait un seul rêve : amasser une richesse indécente. Pas de chance pour elle, le ciel en a décidé autrement et l’héroïne gagne simplement sa vie avec de maigres revenus en rendant de menus services à ses voisins toute la journée… Toutefois, un jour, Elise déterre une paire de souliers rouges vernis dans son jardin. Envoûtée par ce trésor, elle se lance dans une aventure qui se révèle être terrifiante, puisqu’elle est attirée toujours plus profondément dans une mystérieuse forêt appelée Forêt fantasmagorique. Il s’agit d’un royaume mystique avec des énigmes à résoudre et des ennemis à affronter. Ce sera à nous de décider si Elise fera tout pour réaliser son rêve en accomplissant le rituel secret dans la forêt, ou si elle finira simplement par se satisfaire de son humble existence, quitte à abandonner son souhait. En effet, Little Goody Two Shoes comporte 10 fins uniques, que l’on peut donc obtenir en fonction des actions et des choix effectués au cours de l’aventure.

Little Goody Two Shoes prend place dans un petit village de conte de fées d’une grande piété appelé Kieferberg, où l’on doit donc gérer diverses facettes de la vie d’Elise pour rester en vie jusqu’à ce qu’elle prenne son ultime décision. L’héroïne doit faire preuve de prudence dans ses interactions avec les villageois pour ne pas éveiller leurs soupçons. En effet, elle pourrait être accusée de sorcellerie et abandonnée dans la forêt. Le jour, il faudra consacrer nos journées à renforcer les liens qui unissent Elise aux habitants et à travailler en jouant à des mini-jeux. Chaque décision comptera. À la tombée de la nuit, on devra faire face à l’Heure de la Sorcière. Il faudra veiller à faire en sorte qu’Elise ait l’estomac plein et reste en bonne santé physique et mentale lors des rencontres avec les adversaires mortels qu’elle croisera en s’aventurant toujours plus profondément dans la forêt. Attention : Elise est incapable de se battre, il faudra donc trouver des moyens astucieux d’éviter les batailles avec les différentes menaces des bois mystérieux. C’est à nous de trouver comment relever les défis, mais qu’il s’agisse de trouver un autre chemin, de se faufiler ou de s’enfuir, il faudra disposer de ressources suffisantes pour qu’Elise reste en vie et qu’elle puisse rentrer chez elle afin d’affronter la journée suivante.

Dans Little Goody Two Shoes, chaque journée est divisée en 6 périodes de temps différentes. L’aube et le soir sont considérées comme les parties « histoire » du jeu, où l’on suit simplement le scénario se dérouler. Ensuite, il y a le matin, l’après-midi et le crépuscule, qui sont les parties « travail ». Elles permettent à Elise de renforcer ses liens avec les villageois et de gagner de l’argent. En travaillant beaucoup et en participant efficacement aux mini-jeux, la protagoniste obtiendra beaucoup de tiffel. Ensuite, durant la nuit, on assiste à l’Heure de la Sorcière dans la forêt. Le jeu embarque une mécanique de gestion de ressources qui est directement liée au passage du temps. Les moments où Elise peut travailler sont limités, il faudra donc être prudent durant ces parties de l’aventure. La façon dont on accorde le temps de travail aura une forte influence sur ce qu’il passera par la suite au cours de l’aventure d’Elise. À noter que travailler n’est pas la seule manière d’obtenir de l’argent, certains objets de grande valeur peuvent être vendus à bon prix dans les magasins de Kieferberg. Il faudra aussi faire attention à la jauge représentant la faim d’Elise. Si elle n’est pas assez nourrie, le Game Over est assuré. Lorsqu’une période de temps est terminée, Elise perd un point de cette jauge à chaque fois. Ainsi, si Elise part dormir alors qu’elle a un seul point dans sa jauge par exemple, on tombe de suite après sur un Game Over.

De plus, il est important de prendre en compte la jauge de suspicion. Si Elise se retrouve impliquée trop souvent dans des événements étranges, les habitants étant superstitieux et religieux, ils vont rapidement se rendre compte que quelque chose ne va pas, ce qui aura pour effet de remplir la jauge. Si l’on n’y fait pas attention, Elise aura moins de possibilités d’aider les habitants, ce qui la mènera ensuite à avoir moins d’occasions de gagner sa vie. Autre jauge à prendre en compte : celle de la santé mentale. Les éléments qui peuvent avoir un impact négatif sur la santé mentale d’Elise sont les interactions avec les Golden Girls et le fait de passer du temps dans des grottes. Heureusement, Elise peut acheter des concoctions à l’auberge pour ne pas trop être angoissée durant ces moments.

La dimension jeu de séduction de Little Goody Two Shoes se situe dans les relations amoureuses qu’Elise peut avoir avec trois jeunes filles : Rozenmarine, Freyja et Lebkuchen. Passer du temps avec elles chaque jour permet de débloquer des séquences de rendez-vous et des scénarios oniriques pour chaque personnage. À noter que l’on peut tisser des liens avec n’importe quelle fille durant une seule partie. Se concentrer sur une seule n’aura pas d’impact sur les possibilités des autres relations. Cependant, si l’on rate trop de rendez-vous avec une fille, Elise ne pourra pas faire évoluer la relation, et si des rendez-vous avec deux filles différentes ont lieu au même moment durant la journée, l’héroïne devra faire un choix. Par ailleurs, si l’on choisit de se concentrer uniquement sur les rendez-vous, Elise ne travaillera pas beaucoup et gagnera peu de tiffel, ce qui peut rendre la progression plus difficile étant donné que pour avancer, il sera parfois nécessaire d’acheter des objets.

Les développeurs ont commencé à avoir des idées pour concevoir Little Goody Two Shoes aux alentours des années 2016 et 2017, peu de temps après la sortie de la version d’origine de Pocket Mirror. Cependant, c’est en 2021 que l’équipe a pu débuter le développement. Les membres d’AstralShift préféraient finir leurs études et sécuriser le financement nécessaire pour produire le jeu de façon « professionnelle ».

Little Goody Two Shoes est fortement inspiré des RPG de l’ère PS1 et PS2 ainsi que des anime des années 1990. Dans des interviews accordées aux sites RPG Site et Siliconera, l’artiste principal derrière le jeu et co-directeur d’AstralShift António Lopes, alias Kira, la scénariste principale Patrícia « Ebee » Silva et le programmeur principal João Caetano ont donné plus d’informations sur le développement. On apprend par exemple qu’à l’origine, Little Goody Two Shoes devait être une préquelle très courte à Pocket Mirror dans laquelle les développeurs souhaitaient explorer l’histoire d’Elise et mettre un terme à certaines parties de l’histoire. La vision du titre a changé lors de la période de préproduction en 2019 et 2020, jusqu’au début du partenariat avec Square Enix Collective. Toutefois, Ebee a bien indiqué que Little Goody Two Shoes est restée une préquelle directe à Pocket Mirror. Toutefois, comme indiqué plus haut, il n’est pas nécessaire de connaître les événements d’un jeu ou de l’autre pour commencer, soit par Pocket Mirror, soit par Little Goody Two Shoes. Néanmoins, l’histoire en elle-même et la véritable fin de Little Goody Two Shoes sont reliées directement à Pocket Mirror. Il peut donc être intéressant de jouer à deux, et il n’y a plus qu’à espérer que le remaster de Pocket Mirror soit porté sur consoles.

Kira a précisé les sources d’inspiration de Little Goody Two Shoes dans les deux interviews. AstralShift s’est beaucoup inspiré de nombreuses œuvres pour la direction visuelle du jeu, mais les influences les plus marquées ont été des anime emblématiques des années 1990 dont Utena, la fillette révolutionnaire / Revolutionary Girl Utena, Cardcaptor Sakura et Magic Knight Rayearth. Kira raconte à RPG Site qu’elles ont été essentielles pour façonner l’atmosphère et le style oniriques de Little Goody Two Shoes. Dans l’interview accordée à Siliconera, Kira cite aussi Sailor Moon et Slayers en termes d’anime, ainsi que Legend of Mana et SaGa Frontier au niveau des jeux vidéo, qui ont grandement permis aux développeurs de créer le monde détaillé et coloré du jeu. Elise est un hommage aux protagonistes féminins des anime de cette période, non seulement en termes de design, mais aussi par sa personnalité forte et déterminée. Bien d’autres informations sur le développement se trouvent sur la page Steam du jeu. En mars 2024, AstralShift mettait par exemple en avant le travail sur le design des environnements du jeu réalisé par Pedro Dias, alias Hika, qui était à la tête des illustrations sur ce domaine (d’autres artistes ont également travaillé dessus : Beau Elliott, Dmitriy Ryazanov, Wynfred Schäfer et Yunny Wong) et dont l’œuvre s’inspire de maîtres en la matière comme Kazuo Oga et Shichiro Kobayashi. Dans un autre article publié le 31 octobre 2024, pour célébrer le premier anniversaire de Little Goody Two Shoes, une longue rétrospective était partagée, avec des anecdotes et des illustrations conceptuelles issues du développement.

La bande originale de Little Good Two Shoes a été composée par Donovan Sama / Skyleo, Pontus Magnusson / Winnie, Yuichiro Tsukagoshi (NanoniszeMir), OKKA, yuzukimasu, McMaNGOS et Bean. Il est possible d’écouter l’OST intégrale sur Spotify et Steam. Il y a un total de 64 pistes pour plus de 2 heures et demie de musique. Diana Garnet a interprété la chanson thème du jeu, Ruby Red Shoes, et a joué le rôle d’Elise en anglais et en japonais.