À l’occasion de la sortie de la bande originale complète du RPG SaGa Emerald Beyond, Square Enix a diffusé un clip vidéo en images de synthèse pour la chanson Crazy for Who? de l’héroïne Diva No. 5, interprétée entièrement en anglais par Sarah Àlainn. Elle a été composée par l’unique compositeur de l’OST, Kenji Ito, et arrangée par Koji Yamaoka. En plus du chant, on doit également le rap et l’écriture des paroles à Sarah Àlainn. Il n’y a pas que le morceau qui a son importance, la danse de Diva No. 5 l’est aussi. Pour le montrer, Square Enix a mis en place une page entièrement dédié à Crazy for Who? et à sa chorégraphie. Il y a même un fichier .zip à télécharger qui comprend des données correspondant aux mouvements de Diva No. 5 à utiliser avec un logiciel 3DCG, ce qui permet donc de faire danser d’autres personnages. À noter que cette chanson étonnante n’apparaît pas dans le jeu. Elle est seulement incluse dans l’album de l’OST sorti le 1er mai dernier, et a donc également eu droit à son propre clip et à sa chorégraphie. Nous parlons de l’album dans la suite de l’article.
Et ce n’est pas tout, Square Enix a aussi diffusé plusieurs vidéos permettant d’apprendre une partie de la chorégraphie de Crazy for Who? avec la danseuse professionnelle Cocoa Nanase (spécialisée dans le breakdance, elle est aussi actrice et personnalité de la télévision), l’acteur et chorégraphe Yoshinobu Hirayama (qui a joué dans les pièces de théâtre Romancing SaGa the Stage : The day Roanne Burned (la pièce qui adapte l’histoire de Romancing SaGa 3), SaGa The Stage : Return of the Seven Heroes (adaptation de l’histoire de Romancing SaGa 2) et SaGa The Stage : Bonds of Rebirth (une pièce qui vient élargir l’histoire de Romancing SaGa Re;univerSe)) et Nobuo (du duo de comiques Penguins, qui est également un grand fan de SaGa et qui apparaît régulièrement dans des émissions diffusées par Square Enix).
@bgirlcocoa #サガエメ歌姫ダンス 踊ってみた🧸 歌姫メカ「ディーヴァ ナンバー5」 【Crazy for Who? / Diva No.5】 #サガエメ #踊ってみた #sagaemeraldbeyond #サガエメラルドビヨンド #CrazyForYou #平山佳延 さん #ペンギンズノブオ さん #bgirl @SquareEnix ♬ オリジナル楽曲 – 七瀬恋彩(Cocoa Nanase)
Diva No. 5 (voix japonaise : Ayaka Suwa, voix anglaise : Michela Cannon) est une cantatrice robotique qui a perdu sa voix et son corps. Elle avait été conçue pour chanter et danser. Populaire à Avalon, un monde où l’industrie s’est développée autour de la cité royale, elle était une artiste reconnue. Diva No. 5 était l’artiste parfaite, capturant le cœur de tous ceux qui la voyaient se produire, jusqu’au jour où elle interpréta une chanson interdite qu’elle avait trouvée au Royal Museum, ce qui eut pour effet de sceller sa mémoire et de désactiver ses fonctions de chant. Ne pouvant plus chanter, d’un seul coup, elle ne pouvait plus gagner sa vie. Elle avait perdu la capacité de maîtriser et apprécier la musique elle-même. Désespérée, Diva a décidé de se débarrasser de son corps « humain ». Elle rejoint alors la National Extradimensional Exploratory Task Force après avoir reçu rapidement une invitation à rejoindre une société secrète, laissant Avalon derrière elle sans plus y réfléchir.
SaGa Emerald Beyond est le tout nouvel épisode de la grande série créée par Akitoshi Kawazu. Il est sorti ce 25 avril sur Nintendo Switch, PlayStation 4, PS5, PC (Steam), iOS et Android. Quant à l’OST composée par Kenji Ito, elle a été publiée par Square Enix Music au format CD et téléchargeable le 1er mai dernier sous la forme d’un album qui comprend toutes les musiques de SaGa Emerald Beyond réparties sur 3 disques. Au total, il y a 52 pistes pour environ 3 heures et 4 minutes de musique. Il est possible d’acheter l’album sur CDJapan, les boutiques européenne et américaine de Square Enix, ou encore la version japonaise d’Amazon. Il est également disponible sur Apple Music. De plus, des extraits de tous les morceaux se trouvent sur la page officielle de l’OST qui est accessible à cette adresse. Voici également une vidéo promotionnelle diffusée par Square Enix, ainsi qu’une présentation du compositeur, des arrangeurs et des chanteuses qui ont travaillé sur l’OST (nous n’avons pas encore pu accéder à la liste des orchestres et musiciens ayant travaillé sur l’OST, mais elle devrait bientôt être ajoutée sur VGMdb) ;
Kenji Ito
Comme nous l’indiquions dans notre article sur le nouveau concert dédié à Romancing SaGa, en plus de sa grande implication pour les musiques des SaGa, Kenji Ito est aussi connu pour ses compositions que l’on retrouve dans Children, Sword et Rise of Mana, mais aussi Shadow Hearts : Covenant, Ar tonelico Qoga : Knell of Ar Ciel, la série Puzzle & Dragons, Terra Battle, Bullet Soul, Shin Megami Tensei : Devil Survivor 2, Culdcept, Demons’ Score, les Pokémon Donjon Mystère sortis sur WiiWare uniquement au Japon, Half-Minute Hero : The Second Coming, Wizardry Online, Hero must die. again, Arad : Reversal of Fate ou encore Sin Chronicle. Particulièrement prolifique, il a aussi été arrangeur, notamment pour le Deathsmiles Arrange Album, l’album TOUHOU BAIMEINYAN, les albums d’arrangements de Ragnarök Online et tous les Super Smash Bros. sortis depuis Brawl, et créateur d’effets sonores pour Final Fantasy IV et V ainsi que Secret of Mana. Il fait également partie de plusieurs groupes, dont DESTINY 8, qui reprend des musiques des SaGa depuis 2020. En plus d’avoir composé toutes les musiques de SaGa Emerald Beyond, il a arrangé 2 pistes.
Yohei Kobayashi
Yohei Kobayashi, qui était aussi le chef d’orchestre des musiques orchestrales, fait partie des arrangeurs des musiques de SaGa Emerald Beyond. Cela fait maintenant plus de dix ans qu’il est impliqué dans les productions de Square Enix. Il avait débuté en tant qu’arrangeur, chef d’orchestre et saxophoniste sur Lightning Returns : Final Fantasy XIII, puis a continué uniquement en tant qu’arrangeur et/ou chef d’orchestre sur les albums BRA★BRA FINAL FANTASY BRASS de BRAVO 1, 2 et 3, BRA★BRA FINAL FANTASY VII BRASS de BRAVO with Siena Wind Orchestra, BRA★BRA FINAL FANTASY BATTLE & FIELD, Distant Worlds V : more music from FINAL FANTASY AWR et Distant Worlds and A New World Collections : music from FINAL FANTASY VII, Balan Wonderworld, Orchestral SaGa, Distant Worlds V : more music from FINAL FANTASY, Romancing SaGa Re;univerSe, FINAL FANTASY 35th Anniversary Distant Worlds : music from FINAL FANTASY Coral Live CD et Distant Worlds VI : more music from FINAL FANTASY. Il a aussi été saxophoniste pour l’OST de Chocobo GP. Au total, il arrangé 11 pistes pour SaGa Emerald Beyond.
Hidenori Iwasaki
La direction musicale de l’OST de SaGa Emerald Beyond a été assurée par Hidenori Iwasaki, qui était aussi arrangeur pour le projet. Il a notamment composé l’OST de Final Fantasy Crystal Chronicles : The Crystal Bearers, Left Alive et une partie des musiques de Final Fantasy : Record Keeper. Depuis plus de 20 ans, Hidenori Iwasaki travaille beaucoup sur les musiques des jeux de Square Enix, notamment aux postes de programmeur (synthétiseur), arrangeur ou directeur sonore pour des titres comme Chocobo Racing sur PlayStation justement, mais aussi Vagrant Story, Final Fantasy XI, The Bouncer, la série Front Mission, Final Fantasy Crystal Chronicles, Demon’s Score, Lost Crusade, Mobius Final Fantasy, Adventures of Mana, Kamitsuri, Fantasy Earth Zero, SaGa Scarlet Grace, Romancing SaGa Re;univerSe et Chocobo’s Mystery Dungeon EVERY BUDDY!. Dernièrement, il a composé les bandes originales de Chocobo GP et PARANORMASIGHT : The Seven Mysteries of Honjo ainsi qu’une partie de celle de Stranger of Paradise : Final Fantasy Origin. Au total, il a arrangé deux pistes pour SaGa Emerald Beyond.
Noriyuki Kamikura
Il fait partie des arrangeurs de l’OST de SaGa Emerald Beyond. Ancien membre des groupes Basiscape, jdk Band et c.l.o.u.d., il fait désormais partie de DESTINY 8, le groupe réalisant les arrangements des albums de la série SaGa. Il a travaillé sur l’arrangement et la composition de musiques de différents jeux vidéo et anime, dont GrimGrimoire, Final Fantasy Tactics A2 : Grimoire of the Rift, The Tower of Druaga : The Aegis of Uruk, Valkyria Chronicles, Tekken 6, Adventures of Mana, DoDonPachi Daifukkatsu Black Label, Tactics Ogre : Let Us Cling Together, The Legend of Heroes : Zero no Kiseki Evolution, The Legend of Heroes : Trails of Cold Steel, Imperial SaGa, SaGa Scarlet Grace, Romancing SaGa Re;univerSe, Etrian Odyssey Nexus et le remake HD-2D de Live A Live. Au total, il a arrangé 10 pistes pour SaGa Emerald Beyond.
Tsutomu Narita
Il a fait partie des arrangeurs pour l’OST de SaGa Emerald Beyond. Membre des groupes Earthbound Papas et Stella Magna, Tsutomu Narita a commencé sa carrière en 2024 après avoir appris à composer de la musique en autodidacte à l’âge de 16 ans. Désormais spécialisé dans la musique de jeux vidéo, il est à la fois compositeur, arrangeur et multi-instrumentiste. En dehors de ses activités dans les groupes cités et pour différents albums et concerts, les premiers jeux sur lesquels Tsutomu Narita a pu travailler sont Guin Saga et Xenoblade Chronicles. C’est lui qui s’est occupé de l’arrangement de l’orchestre à cordes pour l’iconique thème principal de Xenoblade Chronicles composé par Yoko Shimomura. Il a fait de même pour une autre piste de la même compositrice, également très connue et appréciée : Unfinished Business. De plus, il avait arrangé les morceaux Prologue A, Prologue B et Epilogue, eux aussi composés par Yoko Shimomura.
Par la suite, Tsutomu Narita travaillé sur les musiques de Final Fantasy XIV, Lord of Arcana, The 3rd Birthday, The Last Story, UnchainBlades ReXX, Jyuzaengi ~Engetsu Sangokuden~, Code of Princess, Fantasy Life, Theatrhythm Final Fantasy, Fairy Fencer F, Final Fantasy HD Remaster, Getsuei Gakuen -kou-, Saga of Fantasm:A, Hometown Story, Granblue Fantasy, Puzzle & Dragons Battle Tournament, Adventures of Mana, Imperial SaGa, Megadimension Neptunia VII, SaGa Scarlet Grace, Terra Battle, Terra Battle 2, Terra Wars, Fantasian, Sin Chronicle, le remake de Secret of Mana, GoetiaX, Xenoblade Chronicles : Definitive Edition, Romancing SaGa Re;univerSe, Granblue Fantasy : Relink ou encore Final Fantasy VII Rebirth. Au total, il a arrangé 6 pistes pour SaGa Emerald Beyond.
Minako Seki
Elle a fait partie des arrangeurs pour l’OST de Saga Emerald Beyond. Minako Seki est une compositrice, arrangeuse, pianiste, orchestratrice, copiste et productrice qui a travaillé sur un grand nombre de musiques de jeux vidéo, d’anime, de drama et d’albums. Elle a notamment œuvré sur les musiques de Power Dolls 3, Hot Shots Golf 2, Doko Demo Issyo, PoPoLoCRoIS Story II, Sequence Palladium 2, Tales of Phantasia : Narikiri Dungeon, Tear Ring SaGa, Berwick SaGa, La corda d’oro ~divertimento~, Power Dolls 5 plus X, Dragon Ball : Origins, Yakuza 4, Kingdom, l’album DARIUSBURST REMIX WONDER WORLD, Ace Combat : Assault Horizon, RIN-NE, Wakaretara Suki na Hito, Lady Girls (Otona Joshi), Shi no Zouki, l’album Aurora de Remi, Final Fantasy Brave Exvius, Love That Makes You Cry (Itsuka Kono Koi wo Omoidashite Kitto Naite Shimau), It’s not that I can’t marry. I don’t marry. (Watashi Kekkon Dekinain ja Nakute, Shinain desu), Re:ZERO -Starting Life in Another World-, Active Raid, The Full-Time Wife Escapist (Nigeru wa Haji daga Yaku ni Tatsu), Flat Broke Mom (Daibinbo), Black Clover, Hachinantte, Sore wa Nai Deshou, TSUKIUTA. THE ANIMATION 2, The Silver Guardian, SaGa The Stage : Return of the Seven Heroes, Brave Frontier 2, Golden Kamuy, Romancing SaGa Re;univerSe, Dalemain’s Magical Garden, The 8th son? Are you kidding me?, Sora Tabi Chuugoku, l’album Orchestral SaGa, Imperial SaGa eclipse ou encore Romancing SaGa Re;univerSe. Elle a arrangé un total de 12 pistes pour SaGa Emerald Beyond.
Chiemi Takano
Elle a fait partie des arrangeurs pour l’OST de SaGa Emerald Beyond. Chiemi Takano est une compositrice et arrangeuse qui était membre de l’unité JOEDOWN et qui est désormais membre de SmileBoom. Elle a travaillé sur les musiques de Culdcept SaGa, Culdcept DS, Popup Story : Mahou no Hon to Seiju no Gakuen, Culdcept Revolt, Romancing SaGa Re;univerSe, Kamen Rider : Battride War I et II + Battride War Genesis ou encore Jikkyou Powerful Pro Baseball. Au total, elle a arrangé 3 pistes pour SaGa Emerald Beyond.
AYAME
Il a fait partie des arrangeurs pour l’OST de SaGa Emerald Beyond. AYAME est à la base membre du groupe japonais de visual kei heavy / power metal Matenrou Opera, qui a interprété la chanson de l’opening de l’anime Merman in My Tub. Il a arrangé 1 piste pour SaGa Emerald Beyond.
Koji Yamaoka
Il a fait partie des arrangeurs pour l’OST de SaGa Emerald Beyond. Koji Yamaoka est un ingénieur du son, manipulator, compositeur et producteur de musique qui a commencé sa carrière à la fin des années 1980. À ses débuts, on le retrouve notamment sur une chanson de Toshihiro Nakanishi et sur plusieurs morceaux de See-Saw pour l’album I HAVE A DREAM, à l’époque où le groupe était encore un trio puisqu’en plus de Yuki Kajiura et Chiaki Ishikawa, il y avait Yukiko Nishioka à la composition et à la basse. Il travaille ensuite sur les musiques de Yu Yu Hakusho, la saison 2 de Corrector Yui, Tokyo Godfathers, 20th Century Boys Chapter 1 : Beginning of the End, X’mas Collections music from BRAVELY DEFAULT, Celestial Arculs, Popup Story : Mahou no Hon to Seiju no Gakuen, le remake de Secret of Mana, Left Alive, Trials of Mana, Stranger of Paradise Final Fantasy Origin ou encore Chocobo GP.
Ayano Nonomura
Elle a chanté pour deux pistes de SaGa Emerald Beyond, The World’s Heartbeat et Un bel di vedremo. La première est un thème de combat, tandis que la deuxième est tirée de l’opéra Madame Butterfly de Giacomo Puccini. Un choix qui fait sens, puisqu’Ayano Nonomura est une chanteuse soprano. À noter qu’elle avait déjà travaillé sur l’OST de SaGa Scarlet Grace, en interprétant le morceau Engraved On Our Hearts. Elle était aussi présente lors du SaGa Orchestra Concert 2016 et lors de l’Orchestral SaGa Live. De plus, elle a chanté pour le film THE FABLE : The Killer Who Doesn’t Kill.
Kyoko Kishikawa
Elle était tout à fait reconnaissable, c’est bien la voix de Kyoko Kishikawa que l’on entend dans la musique Fluttering Spirits. Très célèbre pour avoir interprété Ardent Rhythm de Romancing Saga -Minstrel Song- en 2005, Kyoko Kishikawa avait auparavant chanté Alent -Holy Banquet- pour l’album Vent ~ Grandia Arrange Version de Noriyuki Iwadare. Elle a encore travaillé avec lui pour l’album HAY Dance Company [The Light of My Heart 2] en 2001. La même année, elle chante pour plusieurs morceaux de Shadow Hearts, et on la retrouve également dans Shadow Hearts : Covenant en 2004 puis dans l’album near death experience, SHADOW HEARTS Arrangetracks en 2005.
Par la suite, elle a chanté pour l’album ROGUE GALAXY Premium Arrange, Tenchu Z, Kikou Souhei Armodyne, l’album EXTRA – OFFICIAL COMPILATION, le concert Hyper Game Music Event 2007 EXTRA, pop’n music 16 PARTY♪, le Re:Birth/Seiken Densetsu Kenji Ito Arrange Album, Demons’ Score, l’album 25th Anniversary Rockman Rock Arrange Ver., Hard Nuts! ~Suugaku girl no Koisuru Jikenbo~, Puzzle & Dragons Battle Tournament, l’album Re:Birth II -Ren- / “SaGa” BATTLE ARRANGE, SaGa THE STAGE ~Shichi Eiyuu no Kikan~ et Romancing SaGa Re;univerSe. Kyoko Kishikawa fait également partie du groupe Darumaya. Dernièrement, elle avait participé au concert Romancing SaGa Orchestra Festival 2023.
KOCHO
Elle a chanté pour la musique The Dismal King’s Triumph. KOCHO, également connue sous le nom de Marie Kocho, qui a également utilisé le pseudo Sara, a chanté pour un très grand nombre d’anime, de films, de dramas, de jeux vidéo et d’albums depuis 2008. Elle est également parolière et a son propre label depuis 2015. Bien qu’elle est connue aujourd’hui pour ses multiples apparitions dans les bandes originales de plusieurs titres de Square Enix, son implication dans la série SaGa est encore récente, puisqu’elle a chanté uniquement pour Romancing SaGa Re;univerSe.
Sous le nom de Marie Kocho et Sara, on retrouve sa voix dans Birdy the Mighty : Decode, Unbreakable Machine-Doll, Sengoku Basara Judge End, Cinderella Date, 37.5 °C Tears, Shi no Zouki, Re:ZERO -Starting Life in Another World-, Retake, Nioh, The Courage to be Disliked, Blame!, My Son, Ms.Kanna!, Action Heroine CheerFruits, Akashic Records of Bastard Magic Instructor, Fire Emblem Echoes : Shadows of Valentia, Unnatural, Pretty Cure Super Stars, Final Fantasy XV, Slow Start, Hug! Pretty Cure, Ms. Justice, Pachislot Okami, Record of Grancrest War, My Teacher, My Love, Ao-Natsu, Black Clover, Kurokishi to Shiro no Maou, Last Hope, Like Shooting Stars in the Twilight, Tokyo Ghoul:re, JoJo’s Bizarre Adventure : Golden Wind, Bakutsuri Bar Hunter, Goblin Slayer, Your Home is My Business! -2nd Attack-, Golden Kamuy, Hachigatsu no Cinderella Nine, In Hand, Fate/Grand Order, MIU404, Final Fantasy Crystal Chronicles Remastered Edition, Deca-Dence, Sora Tabi Chuugoku, Black Stella, NIZI Village Clinic, Monster Strike, Resident Evil : Infinite Darkness, The Honor at Magic High School, Ranking of Kings, Platinum End, Wo Long : Fallen Dynasty ou encore Hoshi Furu Yoru ni.
Sous le nom de KOCHO uniquement, elle a chanté pour Trillion : God of Destruction, New Game!, orange, Re:STAGE!, The Ancient Magus’ Bride, The Witch and the Hundred Knights 2, The World of Mystic Wiz, Devils’ Line, Gintama 2 : Rules Are Made To Be Broken, Kishiryu Sentai Ryusoulger, Sword Art Online -Alicization-, Case File n°221 : Kabukicho, NieR Replicant ver.1.22474487139…, NieR Re[in]carnation, Kemono Jihen, Gunma Chan, SEVEN KNIGHTS REVOLUTION : Hero Successor, Fairy Ranmaru, Alice Gear Aegis, To Your Eternity, Fushigi Dagashiya : Zenitendou, Seirei Gensouki : Spirit Chronicles, Magia Record : Puella Magi Madoka☆Magic [Side Story], Star Wars : Visions, Megido 72, Fate/Grand Order the Movie -Divine Realm of the Round Table : Camelot- Paladin; Agateram, Mushoku Tensei : Jobless Reincarnation, Blue Period, Wagemon : Nagasaki Tsuuyaku Ibun, BUILD-DIVIDE -#000000- CODE BLACK, la trilogie Voice of Cards, Stranger of Paradise Final Fantasy Origin, Chocobo GP, Tokyo 24th Ward, Heaven Burns Red, Is It Wrong To Try To Pick Up Girls in a Dungeon? IV, Oshi no Ko, Saint Cecilia and Pastor Lawrence, Yu Yu Hakusho (série Netflix), Hira Hira Hihiru, Tekken 8 et Final Fantasy VII Rebirth. De plus, elle était présente lors du concert symphonique pour 13 Sentinels : Aegis Rim de 2023.
Sarah Àlainn
Lors de la sortie des démos pour SaGa Emerald Beyond, Square Enix avait diffusé une nouvelle vidéo dédiée à l’histoire de l’une des six protagonistes du jeu, Diva No. 5. La version japonaise avait déjà permis de découvrir que Sarah Àlainn a interprété un morceau spécialement pour cette histoire (la chanteuse n’est pas la même pour la version anglaise). Ce morceau se nomme Beyond the Doors. Il y a une version a capella de 43 secondes, et une autre version, beaucoup plus longue, qui dure 8:38. Elle a été interprétée entièrement en japonais. Cette version existe aussi en version karaoke. Fait intéressant à noter, c’est Akitoshi Kawazu en personne qui a écrit les paroles de la chanson.
Sarah Àlainn a donc aussi interprété la chanson Crazy for Who?, qui n’est pas incluse dans le jeu, mais qui est bien présente dans l’album de l’OST et qui est directement reliée à Diva No. 5. À cette occasion, elle a d’ailleurs publié une petite vidéo :
Originaire d’Australie, Sarah Àlainn est à la fois chanteuse, violoniste, multi-instrumentiste, autrice-compositrice, rédactrice, traductrice et animatrice à la télévision et à la radio. Elle parle anglais, japonais, italien et latin, et en 2019, elle avait fait ses débuts d’actrice dans une série télévisée de la NHK. Sarah Àlainn avait commencé sa carrière dans la musique de jeux vidéo avec Beyond the Sky, la chanson thème du tout premier Xenoblade Chronicles composée par Yasunori Mitsuda. Elle expliquait en 2020, lors de la sortie de Xenoblade Chronicles : Definitive Edition sur Switch, que sans cette chanson, elle n’aurait peut-être jamais poursuivi sa carrière dans le chant. À l’époque de l’enregistrement de cette chanson, elle étudiait encore à l’Université de Tokyo. Très vite après son implication dans Xenoblade Chronicles, elle a continué à chanter pour des jeux vidéo, dont Disgaea 4 : A Promise Unforgotten, Chaos Ring Ω et Time Travelers. En 2014, elle a sorti au Japon l’album SARAH, qui contient notamment une version japonaise de Beyond the Sky (car, fait intéressant à noter, la version d’origine avait été interprétée uniquement en anglais, et son succès a mené à la création d’une version japonaise sortie exclusivement dans cet album).
Son dernier album en date est One. Elle interprète souvent dans ses albums des reprises de chansons composées par des musiciens renommés, que ce soit des musiques classiques, des chansons célèbres dans le monde entier ou bien des morceaux utilisés dans des œuvres très connues comme Speechless d’Alladin dans One, qui a d’ailleurs été arrangée par Mariam Abounnasr, qui avait rejoint la troupe des compositeurs de Xenoblade Chronicles 3 après son travail sur les arrangements et l’orchestration de l’OST de Xenoblade Chronicles 2.
Sarah Àlainn continue encore aujourd’hui de travailler avec Yasunori Mitsuda. En 2015, elle interprète des chansons pour le To Far Away Times : Chrono Trigger & Chrono Cross Arrangement Album. Peu de temps plus tard, Mitsuda fait de nouveau appel à Sarah Àlainn, cette fois-ci pour interpréter plusieurs morceaux de Valkyria Revolution. Bien sûr, Sarah Àlainn travaille à côté avec bien d’autres compositeurs, elle a chanté pour le drama SEGODON, le jeu vidéo Fortune Tellers Academy, et a participé à de nombreux événements, émissions et concerts.
En 2018, sa carrière a été marquée par sa participation pour la bande originale de la très populaire adaptation en anime de The Promised Neverland, où elle interprète la désormais célèbre chanson Isabella’s Lullaby, composée par Takahiro Obata. Anecdote assez intéressante, dans la saison 2 de l’anime, une autre chanteuse impliquée dans la série Xenoblade a interprété plusieurs chansons. Il s’agit de Mika Kobayashi, chanteuse sur plusieurs morceaux de Xenoblade Chronicles X, qui a donc interprété Mujika and Sonju et The Evil-Blooded Girl. Sarah Àlainn a ensuite eu des rôles très importants dans le concert des 20 ans de Chrono Cross organisé par Yasunori Mitsuda, Sleigh Bells et Procyon Studio. En effet, elle y a joué à la fois du violon et chante tout au long du concert pour plusieurs pistes, et a même écrit des paroles pour certains morceaux exclusifs.
En 2022, elle est revenue travailler avec Mitsuda, pour interpréter la chanson Simple Life ~ My Beloved de l’anime Irina : The Vampire Cosmonaut. Récemment, Sarah Àlainn a aussi interprété la chanson Heal the World, composée par Kevin Penkin, pour Arknights. On peut aussi entendre sa voix dans l’anime Lucifer and the Biscuit Hammer.
Toujours en 2022, Sarah Àlainn a interprété la chanson thème de la grande extension Sunbreak de Monster Hunter Rise, qui est simplement intitulée SUNBREAK. Fait intéressant à noter, Sarah Àlainn chante ici trois langues : japonais, anglais et la langue de l’univers de Monster Hunter.
Cette année, on a également retrouvé la voix de Sarah Àlainn dans le RPG Eiyuden Chronicle : Hundred Heroes de Rabbit & Bear Studios, pour lequel elle a interprété la chanson thème Flags of Brave :
Ceitlin Lilidh
On connaît enfin l’identité de la chanteuse pour la version anglaise du thème de Diva No. 5 qui était inclus dans la bande-annonce de l’histoire de l’héroïne. Il s’agit donc de Ceitlin Lilidh, une chanteuse gaélique qui fait partie du groupe Sian avec Eilidh Cormack et Ellen MacDonald. Diplômée du Royal Conservatoire d’Écosse, lauréate de la médaille d’or traditionnelle au Royal National Mòd et lauréate du prix Danny Kyle, Ceitlin Lilidh a acquis une grande expérience en se produisant dans le monde entier en tant qu’ambassadrice de la chanson gaélique. Elle s’est produite au niveau national et international lors de festivals renommés tels que Celtic Colours, le Festival Interceltique de Lorient, Milwaukee Irish Fest et Celtic Connections. Tout en menant une carrière solo, Ceitlin enchaîne les projets collaboratifs.
Pour SaGa Emerald Beyond, elle a interprété les deux versions de la chanson Auld Lang Syne, que l’on entend donc uniquement dans la version anglaise du jeu. Comme son titre l’indique, cette chanson reprend les paroles du morceau éponyme du poète Robert Burns (connu sous le nom de Ce n’est qu’un au revoir en français). Cependant, la composition et l’arrangement sont totalement différents.
L’album de l’OST de SaGa Emerald Beyond comprend également un livret avec une discussion entre Kenji Ito, Yohei Kobayashi et Hidenori Iwasaki, ce qui permet d’en savoir plus sur les coulisses de la création et de la production des musiques.
Liste des musiques
Disque 1
Disque 2
Disque 3
Répartition entre les arrangeurs
Disque 1
Yohei Kobayashi (01, 02, 13, 15)
Noriyuki Kamikura (03, 05, 09, 14, 17, 18)
Tsutomu Narita (04, 10)
Minako Seki (06~08, 11, 16)
Hidenori Iwasaki (12, 19)
Disque 2
Minako Seki (01, 04, 10, 11, 15)
Yohei Kobayashi (02, 14)
Chiemi Takano (03, 05)
Noriyuki Kamikura (06, 07, 17)
Tsutomu Narita (08)
AYAME (Matenrou Opera) (09)
Disque 3
Noriyuki Kamikura (01)
Yohei Kobayashi (02, 04, 07, 10, 12)
Tsutomu Narita (03, 08, 09)
Minako Seki (05, 11)
Chiemi Takano (06)
Koji Yamaoka (13)